沉浸式和交互式在游戏的领域司空见惯，但凡要进入到某一种游戏之中，就必然会在参与感中体验沉浸式带来的乐趣。那么游戏也不可能是单一的某一个人与自己的自说自话，在游戏的世界里，玩家可以与NPC交互，也可以与其他玩家进行交互。“剧本杀”游戏也拥有沉浸式和交互式这两大特点，于是当在游戏中带入故事叙事时，这也必然决定了一种跨媒介叙事的产生，那么剧本杀故事是否可以用电影来讲述呢？答案显然是可以的，《风声》和《扬名立万》恰似一场“剧本杀”游戏，一场演员们聚在一起玩的剧本杀游戏，只不过与传统剧本杀不同的是，这场游戏被电影这一叙事媒介记录了下来。

范丞丞收获了名气。

· 总监：末田宜史

通过《变形金刚7》，我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先，类型化叙事模式导致故事情节重复，视觉轰炸的一再循环，最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕，彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系，正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品，《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长，乃至于拯救世界；反过来，无论反派多么强大，最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确，几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”，但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统，与其他好莱坞系列电影（如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等）相比并没有任何新意，甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭，以及故事情节上的乏善可陈，拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”，必然不能引发观众的好奇心与“同理心”，并带来审美疲劳，甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。

如果让中国驻当地使领馆（或者外交部）介入，那么很大几率来说这场蓄意谋杀案件就会败露，因此何非是绝不会联系中国驻当地使领馆！

影片主演也分享了自己在影片创作过程中的挑战和感受。金鸡奖“最佳女主角”得主巴德玛说电影是表现真善美的最好方式，《脐带》里展示的是草原人的博大胸怀、伟大的爱，主演伊德尔则分享了拍电影和做音乐的不同感受，“在各位前辈的帮助下，一点点受到启发，最终找到了与角色的共通点，参演这部电影的过程是自己人生中特别不一样的体验”。