总之，医疗剧借助医生的职业光环为自己加冕，就需要尊重职业的专业性和严谨性，取材于生活，就要遵从生活的基本逻辑。艺术加工必须要建构现实的脚手架，不然就会浮于表面，失去生命力，成为创作者的自娱自乐。当前医疗剧体现的问题，其实也是职场剧、行业剧的通病。行业剧天然扎根实践，包含丰富的生活素材，不同的社会分工展现出不同职业的价值甚至不同人生的意义。影视创作者不能放低自我要求，要在重视专业精神和尊重创作规律两方面精耕深耕，挖掘行业的真实价值和艺术魅力。

赓续文化薪火 致敬一代名导

导演乌尔善在采访时表示，《封神第一部》现在仍处于ICU的重症监护室，如果亏损太多，第二部第三部不一定能和观众见面了。

看点一，真实的故事。影片历经导演王宝强多年筹备及开发，取材自恩波格斗真实事件，再现普通人直面生活困境、命运不公时的挣扎与坚韧。“真实”既是现实题材影片最重要的组成部分之一，也丰富了观众的可看性和可信性，正如王宝强所言：“这个故事，来不了假的，观众必须得信。观众之所以能信，因为它是真的！”

近年来，随着《只此青绿》《五星出东方》《孔子》《李白》等舞剧的走红，文物和古代人物题材的舞蹈作品日益增多。近日，中国舞蹈界最高奖、第十三届中国舞蹈“荷花奖”古典舞终评落幕，47个作品中，取材自壁画、出土文物以及古代名画的作品占到近30%，“李清照”“苏东坡”们也扎堆亮相。这不禁让人疑惑：古典舞题材是在盲目跟风，还是只能囿于古代的圈子？古典舞创作可否介入现实，呈现更宽广的天地？

评委点评：三年疫情过去，当走出家门，走入期望已久的春天里，人们大口呼吸，欢呼呐喊！作品来自国家大剧院中的新潮打卡地，艺术作品在不同解读中幻化生机，而在这春暖花开的后疫情时代，其拍摄角度带给人强烈的视觉冲击，是对当代艺术的再次创作和诠释。这种夸张的表达方式是摄影人很少尝试的，但是作品用心的构图以及角度的选择，体现出创作者具备多年的拍摄经验，掌握熟练的拍摄技巧，呈现出的作品带给人非常直观的震撼。